Med "folke-" meiner ein ikkje at
heile folket har laga folkemusikken, men at heile folket har vore med og
teke vare på den. Den som har laga visa, slåtten eller stevet
blir ofte gløymt, og eigedomsretten, om ein kan bruke eit slikt
uttrykk, tilhøyrer alle som syng eller spelar. Folkemusikken har
difor alltid vore utsatt for endringar. Når motene har skifta, vart
folkemusikken lett gløymt sidan den vart overlevert i munnleg tradisjon.
Hvis ikkje den gamle spelemannen hadde lært frå seg dei gamle
slåttane før han døydde, gjekk komposisjonane med han
i grava.
Ei samanlikning mellom folkemusikken og kunstmusikken
kan sjå slik ut:
| Folkemusikk |
Kunstmusikk |
| Ukjent komponist |
Vi veit kven som har komponert musikken |
| Komponisten skreiv ikkje ned musikken (munnleg tradisjon) |
Komponisten skreiv ned musikken |
| Andre musikarar lærte musikkstykket ved å lytte til den
som hadde komponert det |
Andre musikarar har lært å spele komposisjonen ved hjelp
av notar |
| Ofte fleire variantar av same stykke |
Ein nedteikna versjon |
Folkemusikken har alltid vore på
vandring, og undervegs har den blitt påverka og omforma av utøvarar,
miljø og publikum. Lite av denne musikken har vorte nedskriven.
Den har levd i tradisjonen og gått frå den eine spelemannen
til den andre og blitt prega av utøvaren sin personlege stil.
Musikkinstrument
frå folkemusikken
Instrumenttypane som er og har vore
i bruk i folkemusikken her i Noreg er mange, både blåse intsrument,
strykeinstrument og perkusjonsinstrument. Eg vil vidare gje eit kort oversyn
over dei mest brukte instrumenta. Etterkvart som den tekniske utviklinga
sprang fram utvikla også musikkinstrumenta seg til det betre. Det
at ein fekk strengeinstrument var eit langt skritt framover. På eit
blåseinstrument til dømes, lagar ein lyden med munnen, slik
at instrumentet blir ei forlenging av stemma. Avstanden mellom stemma og
den ferdige tonen blir lengre på eit strengeinstrument enn på
eit blåseinstrument, sidan tonen blir laga med fingrane. Munnharpa,
som er eit kjent folkemusikkinstrument, kan vel reknast som ein mellomting
mellom desse to instrumenttypane.
Hardingfela
Dette instrumentet kan ved fyrste
augekast lett forvekslast med den vanlege flatfela. Men dersom ein ser
og høyrer nærare etter, finn ein ein del viktige ulikskapar.
Halsen (gripebrettet) og stolen er dekorert med perlemor og sølv,
og kroppen av fela er gjerne rosemåla og har dekorasjonar langs kanten.
I motsetnad til fiolinen eller flatfela, som berre har fire strengar, har
hardingfela åtte strengar! Desse er fire melodistrengar og fire
understrengar.
Understrengane skaper ein spesiell resonnans når ein spelar, og det
er òg dei som gjev hardingfela den karakteristiske klangen.
Dei aller fleste kjenner vel til den kjende
hardingfelespelaren Annbjørg
Lien, som allereie har gitt ut fleire plater med folkemusikk.
Hardingfela
er ikkje berre det mest kjende av folkemusikkinstrumenta våre, det
er også det yngste. Før 1650 fekk instrumentet den forma det
har i dag. Truleg har ho utvikla seg frå vikingetida si feletype
(fidla) og instrument med understrengar som vi kjenner frå andre
land (sitaren frå India, til dømes). Noko anna som er litt
spesiellt med hardingfela er at ho kan stemmast på over 30 ulike
måtar, og namn som oppstemt og trollstemt fortel litt om korleis
stemminga lèt.
Langeleik
Langeleiken er eldre enn hardingfela.
Den lange og smale resonanskassa med dei åtte strengane har hatt
den forma vi kjenner i dag sidan før 1600-talet. Langeleiken har
ein melodistreng og sju akkompagnementstrengar. Ein spelar på langeleiken
som ein liggjande gitar, der venstre hand trykkjer ned melodistrengen og
høgre handa slår an strengane med eit plekter.
Andre norske instrument
Som sagt, langeleiken og hardingfela
er dei to mest kjende folkemusikkinstrumenta. Men det er òg andre
instrument som har vore brukt her i landet.
Seljefløyte
Seljefløyta har avgrensa
levetid. Ho kan berre lagast om våren, når sevja stig i selja.
Skjer du av ei grein og bankar ho forsiktig med ein tollekniv, kan du skilje
barken frå veden. Dermed får du eit hòlt rør
av barken, og av det kan du lage ei fløyte. Når treverket
tørkar, blir fløyta øydelagt, men i mellomtida kan
du spele mjuke fløytetonar. Kanksje ein ekskursjon ut i skogen der
ein lagar seljefløyter kunne vere ei interessant avveksling frå
vanleg musikkundervisning i klasserommet?
Lur
Luren er eit typisk norskinstrument. Allereie i
bronsetida laga dei lurar, men då sjølvsagt
av bronse. Litt meir framover mot nyare tid, cirka på 1600-talet,
laga vi lurar av tre her i Noreg. Den er laga av to trestykke som er surra
saman med bjørkenever. Luren var mykje brukt tidlegare då
sæterdrift var svært utbreidd. Då kunne folk lokke på
dyra sine med luren, eller dei kunne sende signal over lange avstandar.
Det var vel lurt, eller?
Folkeviser
Dei er den største og
kanksje viktigaste songtradisjonen vår, og ein finn
svært mange ulike typar av dei. Eit av kjenneteikna på ei folkevise
er at ho finst i mange variantar.
Ein veit ikkje kven som har laga ho, og oftast veit ein ikkje kvar dei
einskilde visene kjem frå. Alle som song desse visene, tok vare på
dei ved at dei lærte dei sjølve og lærte dei vidare
til andre. Mange folkeviser stammar frå middelalderen, og handlar om
heilt ulike ting. Det kan vere viser om:
|